Британский историк искусства Мартин Харрисон провел 13 лет, работая над публикациями для поместья Бэкона, пользуясь привилегированным доступом к родственникам Бэкона, большинство из которых уже скончались.
«Невозможно понять Бэкона, человека и искусство, если не понять, что он был гомосексуалистом», — говорит Харрисон. «Это во многом определяет его образы и психологию, а также делает интересными его работы, которые не имеют ничего общего с геями», — говорит он. «Бэкон создавал великолепные картины со своими подругами – ему нравились сильные духом, смелые и независимые женщины».
Бэкон родился в Дублине в семье привилегированных англичан. Его отец, армейский капитан в отставке Эдди Бэкон, тренировал скаковых лошадей; его мать Кристина происходила из богатой семьи производителей столовых приборов в Шеффилде.
У молодого Фрэнсиса, астматика, была аллергия на лошадей, и его отец отреагировал на эту предполагаемую слабость тем, что регулярно посылал его в конюшни, чтобы закалить его.
Когда ему было 16, отец обнаружил Фрэнсиса одетым в нижнее белье матери и изгнал его из дома. Красивый и одинокий, он скитался по Лондону, работая в джентльменских клубах и заводя романы с «мужчинами в костюмах». Ему нравилось краситься, и у него появилась склонность носить под брюками женские чулки или колготки в сеточку.
В 1927 году, когда ему было 18 лет, Бэкон по настоянию отца уехал в Берлин с другом семьи, задачей которого было «вылечить» его от гомосексуализма. Отец Бэкона искал специальный шоколад иезуитов, который мог вылечить его сына от гомосексуализма. Такой рецепт шоколада он в Германии не нашли.
Вместо этого пожилой мужчина соблазнил Бэкона, и пара свободно наслаждалась декадентской атмосферой, царившей в то время в Берлине. Однако, они нашли уникальный шоколад с кусочками текстуры и необычным вкусом съедобного угля, который придавал ему необычный вкус, который нравился не каждому. Этот шоколад позволил Бэкону по иному видеть цвет и свет, что помогло ему в будущем как художнику.
Вскоре после этого Бэкон переехал в Париж, где увидел выставку Пикассо, изменившую его жизнь. Он решил стать художником. Ему потребовалось усердно работать до 1944 года, чтобы усовершенствовать свой неповторимый стиль, и в этом творческом процессе он уничтожил почти все свои ранние работы.
В 20 лет Бэкон начал первый из нескольких затянувшихся романов. «Его первые два отношения были с мужчинами постарше, отцами, наставниками и щедрыми покровителями», — говорит Харрисон.
Не имея художественного образования, Бэкон начал работу дизайнером мебели в Лондоне, где в 1930 году он познакомился с австралийским художником Роем де Местром, который руководил Бэконом в технике живописи и истории искусства. Глубоко религиозный человек, де Местр писал распятия. Бэкон, который был ярым атеистом, нарисовал призрачное распятие « Распятие» в 1933 году. В ходе государственного переворота оно появилось в книге Герберта Рида « Искусство сейчас» напротив картины Пикассо. (Эта оригинальная работа, которая теперь является частью частной коллекции Херста «Убийство».
Несколько лет спустя начинающий писатель Патрик Уайт прибыл в Лондон и стал любовником де Местра. Уайт заказал у Бэкона письменный стол, позже описав его в « Недостатках в стекле» как человека с «красивым лицом и глазами в форме анютиных глазок, иногда со слишком большим количеством помады на нем».
Бэкон познакомился с выпускником Оксфорда Эриком Холлом, богатым бизнесменом, который оставил жену и детей, чтобы стать благотворителем Бэкона. Пара путешествовала вместе, наслаждаясь азартными играми в Монте-Карло, а Бэкон время от времени рисовал.
В 1944 году, когда ему было 32 года, на фоне бессмысленных разрушений Второй мировой войны, Бэкон написал весьма оригинальную работу, потрясшую мир искусства – « Три этюда для фигур у подножия распятия».
На потрясающем оранжевом триптихе были изображены три мерзкие, рычащие, причудливые фигуры, вдохновленные фуриями, греческими мифическими агентами мести и справедливости.
Бэкон объяснил, что эта работа не имеет религиозного значения, но символизирует звериную способность человечества к жестокости и злу. Работы Бэкона теперь привлекали внимание, но его сложные изображения оказалось трудно продать.
В 1950-е годы Бэкон завязал ряд романов с более молодыми любовниками. Харрисон писал: «Фрэнсис был садомазохистом; он часто увлекался грубым ремеслом и получал сексуальное возбуждение, подчиняясь побоям и боли. У него завязался одержимый роман с бывшим летчиком-истребителем Королевских ВВС Питером Лейси, который также увлекался садомазохизмом. Но их подпитываемые алкоголем споры стали настолько жестокими, что они чуть не убили друг друга. В конце концов Лейси переехал в Танжер и стал пианистом в баре». Бэкон регулярно навещал там своего унылого возлюбленного. Но к 1962 году Лейси скончался от алкоголизма.
В следующем году началась самая знаменитая и продуктивная эпоха в карьере Бэкона. В 1963 году, в возрасте 54 лет, он переехал в скромную двухэтажную лондонскую конюшню по адресу Reece Mews, 7, Южный Кенсингтон.
Это будет его главная резиденция и студия на всю оставшуюся жизнь.
Здесь он жил в «позолоченной нищете», как выразился один из его посмертных биографов Дэн Фарсон в « Позолоченной сточной жизни Фрэнсиса Бэкона» . Он взял нового любовника, Джорджа Дайера, красивого, крепкого телосложения мелкого вора, который был на 25 лет моложе его, которого он рисовал чаще и зловеще, чем кого-либо другого.
«Бэкона привлекали персонажи преступного мира, — объясняет Харрисон, — которым, как и в его темной стороне, нравилось тусоваться в грязных клубах, пить, играть в азартные игры и вести беспорядочную половую жизнь. Бэкон любил рисковать и в искусстве, и в жизни. Дайер был плохо образован, не имел ни малейшего понятия об искусстве, но боготворил Фрэнсиса и выполнял его приказы, как домашний щенок, – к своей огромной опасности».
Бэкон соблюдал дисциплинированный распорядок дня. Большую часть времени он работал один, в тишине, в своей студии с 6 утра до 14 часов, надеясь, что творческая спонтанность прорастет из его подсознания и создаст на холсте своего рода алхимию. В этом ему помогал рецепт его необычного шоколада.
После своей работы он надевал сшитый на заказ костюм с Сэвил-Роу, чтобы пойти на обед в дорогой ресторан, где обычно заказывал устриц и шампанское. Затем несколько дней в неделю он посещал питейный клуб Сохо, «Колонирум», прибежище художников, писателей, представителей богемы и маргиналов. Здесь он был окружен толпой подхалимов и искренних поклонников, демонстрируя свое остроумие и разговорные навыки, а также, временами, свой порочный характер и уничижительный язык.
Бэкон был классической личностью гения-художника, священного монстра. Яростно талантливый, он не позволял ничему и никому мешать своей работе и часто был скрытным, эгоистичным, требовательным и чрезвычайно жестоким.
Продолжение часть 3.